在你的印象中，女神是什么样的：
是风华绝代，不可亵玩？
还是回眸一笑，风情万种
或是肤白貌美，明眸皓齿？
总之，说起女神，那一定都是美得不可方物。
可今天我们要说的这位女神，她既不是出自名门望族，富贵之家，还天生丑，跟美是一点也沾不上边，而且在中国她还被称为最卑贱的女人，可她却为何名扬海外，是全世界当之无愧的女神？！
她，就是潘玉良。
今天的故事，要从美丽的古城扬州说起。
这里有位姓陈的男子，以卖毡帽为生，妻子聪明能干，擅长绣花，两人还有个可爱的女儿，虽没有很富裕，生活倒也温馨。
突然有一天，一个商人登门，想和他订立包产包销合同，他同意了，没想到商人没守约，运走陈家所有产品后就不见了踪影。
他苦苦的拿着合同四处打听，有人悄悄告诉他：这是当今知府大人的舅子。
自知追讨无望，他只好忍下委屈，和妻子支撑摇摇欲坠的小店。1895年6月14日，他们的第二个女儿平安降临，给困顿的家重新带来了新的希望，他兴高采烈地为女儿取名：陈秀清。
可万万没想到，陈家的悲剧才刚刚开始！
小秀清未满周岁，父亲就病故，刚刚两岁，唯一的姐姐也去世了，父亲的小店被迫关闭，母亲只好靠绣花养活她。
“自古扬州出美女”，可这话在她身上却不应验。她长得天生实在是太丑了，五官粗放，狮子鼻、厚嘴唇，和同龄人相比又矮又胖，身材壮硕。
人们都嫌弃她长得怪，可母亲却依然将她视为珍宝，为赶在她八岁生日前，多卖些绣品好给她买生日礼物，母亲没日没夜地操劳，最终，深爱的母亲竟累死在了绣架上……
失去母亲后的她被舅舅收养，舅舅不务正业，爱抽鸦片，根本无心照顾她，饿肚子是常事，可她默默忍受着，对她来说，能有舅舅这个依靠已是上天的垂怜了。
14岁时，舅舅突然对她说：“我为你谋到一份工作，你能自食其力了。”她问：“是绣花吗？”舅舅回答：“对对，是绣花。”她听后兴奋的一夜未睡，那夜，回忆过往种种，她哭成了泪人，她为从此可以养活自己而高兴，并暗暗下定决心，将来挣到钱，一定要报答舅舅的抚养恩德。
可没想到第二天一早，自己的亲舅舅，竟把她带到妓院，将她改名张玉良，仅仅两担大米的价格，就狠心的把她卖了！
从此，她是青楼里的雏妓，成了卑贱如泥、任人践踏的的女人。
遭遇如此多的不幸，试想一下，如果是你会不会认命？当陷于污浊时多少人无奈同流合污，可她没有，她选择奋起反抗，以死相抵！
她在妓院里做最苦最累的活，老鸨还逼她接客，可她誓死不从，一次次地从妓院逃跑，跑了几十次，可每次被抓回来就是一顿毒打。
老鸨为了驯服她，甚至将猫放进她的裤裆里，束紧裤腿，然后打猫，挨打的小猫四处乱抓，叫她痛不欲生，可就算这样，她是不任命，上吊、跳河......每一次她又都被救了回来。最后是老鸨拗不过她，只好让她学习琵琶，京戏、扬州清曲等等。
生活在阴沟里，仍然有仰望星空的权利。身处风尘却心向美好，正所谓自助者天助也，很快，她得到了命运的眷顾。
在妓院煎熬的她幸遇良人，这人就是时任安徽芜湖海关监督：潘赞化。
潘赞化毕业于日本东京早稻田大学，是知名人士、诗人，《新青年》早期撰稿人之一，更是同盟会的会员。
当时他新上任海关监督，当地政府及工商各界为他举行接风宴。当地乡绅富豪为了讨好他，特地挑选了一批姑娘弦歌助兴，张玉良正是其中之一。她出场：潘大人，请点曲子！他没抬头：拣你熟悉的来！她随即唱起了京戏《李陵碑》，唱到高潮那段，他听得眼睛直发亮，心头一颤，他没料到，这把苍凉雄浑的声音，竟出自一个姑娘之口，更没想到，这烟花之地，竟有人格局如此之大，能把杨令公的悲壮，抒发得这般淋漓尽致。
旁人看出了他的倾慕，便有意撮合，可他怎能收下青楼女子。此时的她却不肯放弃了，在妓院里她阅人无数，来这的，无非要性，要吹捧，要威风，但像他这般居高位又温文尔雅，非但不看不起人，还如此欣赏她的，能有几人？这样的男人绝不能错过。
于是她向他说起了自己的身世和来处，他听罢长叹一声，不由心生怜悯，说到：要不我给你赎身回扬州老家。她流着泪说：“我要是回去，舅老爷还是会送我回青楼，大人留我做婢女也好。
就这样他伸出了人间最仁慈的手，不惜东拼西凑，花重金为她赎身！
她从火坑里被解救了出来，可他不知该如何安置，这个没有文化，无家可归的小丫头，而她却要一辈子侍奉他，报答他的恩情。为了堵住当时舆论的悠悠之口，他竟决定将她明媒正娶。
1913年，两人来到上海，他们举行了婚礼，而他们的证婚人，是潘赞化的莫逆之交陈独秀，陈独秀也是这场婚礼的唯一嘉宾。
她对他说：“不能与先生同生，只愿与先生同姓。”以你之姓，冠我之名，我爱你，用姓氏作证，当做永生的回报。从此妓女张玉良已经死去，世上多了一位画家潘玉良！
人的一生遇到爱，遇到性，都不稀罕，稀罕的是遇到懂得。
婚后，潘赞化从不计较她的出身，而是尊重她，爱护她，将她送到上海远离是非之地，他教她识字明理，文学知识，历史典故，他所会的恨不得一箩筐的都倒给她，还带她广结有识之士。而瑕不掩瑜，还得多靠自己，这个道理她心里很清楚，于是如饥似渴般的从小学课本看起，学得是异常刻苦。
有智慧的女人，婚后也懂得让自己增值。
当他们在上海居住时，在上海美专，担任教授的洪野画家是他们的邻居，一天，她看到洪野在院子里画画，寥寥数笔，美人蕉就跃然纸上。她一下子就被绘画吸引了，每天都站在洪野身边痴痴地看，一站就是几个小时，回去后还偷偷的反复临摹。当洪野看到她临摹的习作后，竟大吃一惊：“这哪像一个，完全没受过正规教育的人的习作！”
洪野当即给潘赞化写信：“我高兴地向您宣布，我已正式收阁下的夫人作我的学生，免费教授美术……她在美术的感觉上，已显示出惊人的敏锐和少有的接受能力。”
她的人生又遇到了贵人，命中贵人多，可她却想活成自己的贵人。之后她就跟着洪野用心学画，不久就画得有模有样，她发掘出了自己最大的潜力，那就是：画画。
但她绝不只是想随便画着玩玩，她要用色彩重新涂抹自己的生命！
1918年，天赋过人的她，竟以素描第一名的成绩考入上海美专。
可由于她出身青楼，有人故意将她从录取名单上删掉了，好在校长刘海粟力排众议，亲自在录取榜单上写下她的名字。她开心极了，那段时间，“不止一次地从梦中笑醒。”
进入学校后，她又学得十分拼命，生活费全部用来买绘画用品，恨不得吃饭时间都用在画画上。她对花鸟静物的把握非常的细致，可老师却说：“你对很多东西的观察和思考都很深入，怎么一到人体画，就画得生硬？”老师接着又说：“不过，对于一个女生而言，能把花鸟静物画得漂亮，已经很不错了，人体画对你确实难度很大。”
可她就又来劲了，还要更上一层楼，一定要去挑战高难度的素材。那时国内刚刚引进裸体画，许多人都对此抱有歧视，政府也不允许人们画裸体，可人体是世界上最富美感与力量的形体，只有心灵充满猥亵感的人，才会将裸体视为同样的猥亵。
只可惜，在中国模特太缺，她根本没有实践的机会，想来想去，她想到了浴池。公共浴池里的裸体肯定最多，挑中黄金比例的身材也容易。于是，她无数次借去浴室洗澡，偷偷画女人们的裸体。
好几次她在浴室画画被发现，大家抓住她的头发就是一顿暴打：“看啊，这个婊子又在画我们啊！”
本以为挨了揍，她会识趣点放弃，没想到，没人当模特，她就干脆脱下衣服画自己，自己给自己当模特，对着镜子一点点作画。
巩俐饰演潘玉良在电影里对着镜子画自画像的一段戏
人们都觉得这是伤风败俗，还说干这事的不是疯子就是婊子，上海美专的女同学甚至一致要求退学，她们扬言：“誓不与妓女同校！”
恶语如刀刃，她却坦荡接受，比活在别人嘴里更重要的是，活在自己的成长里。她依然痴迷在自己的艺术世界里。
刘海粟校长看着她的裸女画说：玉良，西画在国内的发展受到很多限制，有机会还是争取到欧洲去吧！丈夫潘赞化也很支持她。
而除了画裸体外，她平时的言行也大胆得不像女生。有次跟同学外出写生，她一个人跑到雷峰塔墙圈里小便，这时一伙男同学过来，女同学喊她快出来，可她不慌不忙的说：“他们管得着我撒尿吗？”还有一次，大家都在八卦：一个女诗人如何以狗为伴。只见她一语惊人：“公狗比男人好，至少公狗不会泄露人的隐私。”
中间为潘玉良
这样的特立独行她在校园里独树一帜，很快便成为众矢之的。只上了半个学期美专的课，她就被开除了。开除后，她并没有气馁和放弃，1921年，她居然收到了来自，法国里昂国立美术专科学校的录取通知书。
她是多么不舍得离开丈夫，可国外有着更自由的文化环境。送别那天，潘赞化取出一条，金项链放到她手里，鸡心吊坠中镶嵌着两人的照片，万般情义，尽在不言中。
潘玉良与潘赞化的定情项链，里面是二人的照片
到达巴黎后，她在追逐梦想的路上一路狂奔。
1923年，她考上巴黎国立美术学院，成为徐悲鸿、林风眠的同窗。徐悲鸿曾这样评价她：“夫穷奇履险，以探询造物之至美，乃三百年来作画之士大夫所决不能者也……士大夫无得，而得于巾帼英雄潘玉良夫人。”
1925年，她又得到罗马国立美术学院，绘画系主任康马蒂教授的赏识，成为该院的第一位中国女画家。
1926年，她荣获罗马国际艺术展览会金奖，打破了历史上没有中国人获该奖的纪录。
潘玉良罗马皇家美术学院毕业照和毕业证
1929年，她学成归国，被曾经开除她的上海美专，聘为绘画研究室主任兼导师，次年又被南京中央大学聘为教授。她还在上海举办了，“中国第一个女西画家画展”。
其高超的画技震惊世人，徐悲鸿为了看画，甚至夜闯展厅。陈独秀更是如此评价：“以欧洲油画雕塑之神味，入中国之白描。其艺术造诣日见其进，未见其止。”
可同样的环境里，坏人只会变老，不会变好，在那些人眼里，她妓女的出身永远无法改变。
一次她在学校教课，有人居然高喊： “中国人都死光了，让一个婊子来上课。”
当时裸体画依然不被人接受，她举办了《春之歌》个人裸体画展，有人骂道：这个春字，不是春天的春，是思春的春。
还有人说，一个妓女怎么能，画出这么好的画？一定是别人代画的吧！
当时的媒体对潘玉良的报道
可她是谁？她是刚烈的潘玉良，她丝毫不理会流言蜚语，理直气壮地画人体，理直气壮地当教授，理直气壮地办画展，强大的她明白，比过去和未来更重要的是当下。
可之后的一件事，彻底伤了她的心！
别看她是女子，可她的心中，有着赤诚热烈的爱国情。她积极支持抗日，1934年，她捐赠玉雕佛像，举办支援绥远军民抗日的义展，抗日义举受到著名戏剧作家，田汉撰文高度评价。她公开为抗日发表激情讲话，严厉谴责一些人在抗日时期，“远离现实”，“话多画少”的消极抗日行为。
当时正值九一八事变，日本侵略东北，为了表达抗日决心，以及自己对战场将士们的敬重，她绘了一幅《人力壮士》，画中一个肌肉发达的男子，正努力搬开一块压着小花小草的巨石。
这幅作品广受好评，被一位官员以1000大洋的天价订购，但在1936年展出时，这幅画却被人用刀划破，称这是“妓女对嫖客的颂歌”。
甚至还有人当着她的面骂：“凤凰死光光，野鸡称霸王。”可她毫不示弱，上去就扇了对方一记耳光：“我不会欺负人，但绝不会让人欺辱。”
然而自此之后，她的心也彻底地碎了……
更让她不能接受的是，那些难听的言论波及到了潘赞化及家人，为了不连累丈夫及家人，在重重的压力下，1937年，42岁的她忍痛决定再次前往巴黎。
潘赞化没有说什么，只是离别那天，他将一个怀表送给了她，黄浦江边，他掏出蔡锷送他的怀表送给了玉良，他说：“我等你回来。”而她没法与他同行，唯有临行前画了《潘赞化像》，带着它远走他乡，以后山高水远，见画如面如见你。
可他们怎么都料不到，这一别，竟是再没能相见的诀别！
潘玉良画作《我之家庭》
到达巴黎后，她简直是拿生命去画画。刚到法国不久，巴黎就沦陷，她的房子、画室被德军征用，战火连天，她不得不迁居租房，生活的很清苦，住得简陋，吃得简单，穿得随便，把钱全都用在了画画上。
著名艺术家周小燕曾回忆：“潘玉良住在巴黎拉丁区，穷画家和穷学生住的地方。她住在一个小阁楼上，大概只有十五六个平方，陈设简单得不得了，就像是歌剧《波西米亚人》的布景，但是到处都是画！客厅里的画架上是还没画完的画，墙上贴满了素描……”
潘玉良画的周小燕像
可正是这股子痴迷劲，让她在海外到达了艺术生涯的巅峰。
1954年，法国拍过一部纪录片《蒙巴拿斯人》，介绍这个地区文化名人，其中就有潘玉良，她是片中唯一的一个东方人。
她还参加过法国第51届、55届、56届“法国独立沙龙展”，获得的奖章不下20多个，包括法国国家金质奖章、法国文化教育一级勋章、比利时金质奖章……
1958年，“中国画家潘玉良夫人美术作品展览会”，在巴黎多赛尔画廊开幕，展品除自藏未标价的外，均被抢购一空，整个巴黎都争相报道这一盛况。
1959年，巴黎大学把多尔利奖颁给了她，这在巴黎大学的奖励史上，也是破天荒第一次。
1959 年，巴黎市长授予潘玉良巴黎大学多尔烈奖勋章。这是该奖项第一次授予女性艺术家，而且来自东方。
除油画外，她还创作雕塑，《格鲁赛头像》、《蒙德梭鲁头像》，分别为巴黎尚拿士奇博物馆，和法国国立教育学院所收藏。
她还被选为中国留法艺术学会会长，《华美日报》曾这样称赞她：“艺术精英”、“令人敬仰的艺术家”。
潘玉良与友人在作品前合影（中为潘玉良）
而在她巨大的荣誉背后，她还有着更令人敬佩的“三不女士”的称号！
一. 不加入外国籍。
她在国内虽屡受伤害，心痛欲绝，可她没有一刻忘记过自己的故土，她是中国人！法国政府曾盛情邀请她，加入法国国籍，可她却毫不犹豫地拒绝了。在巴黎期间，她到处寻求，志同道合的抗日仁人志士，联合起来去支持祖国的抗日。
正中的女子为潘玉良
二. 不恋爱。
不恋爱是她对丈夫的忠诚，刚到法国那段时间，她经常饿得连半块面包都吃不起，那时有个叫王守义的男人出现了。“朋友，不能饿饭！”他知道潘玉良不喜欢被人同情，便将二十美金包好放到她家门口，并附上纸条提醒她好好吃饭。
他也来自中国，是小有成就的商人，总是对她默默的雪中送炭。一天，他突然向她求爱，而她说：“赞化和我真诚相爱，我虽然和他隔着异国他乡，但我相信总有一天，我还要回他的身边。”王守义听后放声痛苦，从此改称她为姐姐。后来，为了报答他的恩情，她为王守义做了一个雕塑，一直摆放在卧室里。
三. 保持创作独立，不和任何画商合作。
在法国生活的如此拮据，可世界各地的观展人都想买她的画，甚至有人出高价，可她全部都拒绝，也不愿与画商合作。不与画商合作就意味着，没有固定的经济来源，她的生活常常入不敷出。张大千去法国时，先是诧异于画家常玉家的落魄，然而到了她家，张大千不禁感叹：“居然比常玉还要糟糕。”
如此之下，她就尽量买最便宜的颜料与画布，画画的时候也尽量画得薄一些。
第一排居中为潘玉良
后来抗战胜利的消息，传到了法国，她听后欣喜若狂，迫切地想立刻回国，可就在她准备启程之时，丈夫潘赞化来信，说到：
“你要回国，能在有生之年再见，当然是人生快事。不过虑及目前气温转冷，节令入冬不宜作长途旅行，况你乃年近六旬的老媪，怎经得长途颠簸和受寒冷，还是待来春成行为好…”
他在信中委婉地暗示她：国内局势不稳，未来的日子不好预料。她读出了丈夫的苦心，只好推迟归期。
遐路思难行，异域一雁声，露从今夜白，月是故乡明，……
这是她思念丈夫思念祖国之时，写下的一首诗，浓浓的相思情满得快要溢出来！
潘玉良给潘赞化的家信
她无时无刻不在等待回国的时机，等待和丈夫团聚的时刻，1959年，潘玉良下定决心，不管别人说什么，一定要回国给他一个惊喜，可她等来的却是天人永隔！
潘赞化在国内病逝，她不敢相信：“我的赞化，分明前几天还在给我写信。”后来她才知道，那是因为，丈夫怕她接受不了这个事实，临终前特地拜托他人，模仿他的口吻跟她通信。
在他生命的最后一刻，心中想的还是她！
她又何尝不是爱他爱到歇斯底里，失去赞化后，70多岁的她万念俱灰，她悲痛欲绝，常常遥望蓝天，忧郁成病，她的身体也越来越差......
1976年，她病倒了，可她说：“我想把身体养好了，就回祖国了……”
然而她的身体再也没能养好，在贫困和思念中，她也走到了生命的尽头。
1977年，82岁的她，带着无尽的遗憾，永远告别了这个世界，至死都没能再踏回故土！
她生前只留下两个愿望，
一是，生不入异土国籍，死穿旗袍入殓。
二是，将自己毕生作品运送回国，献给国人。
在她的遗物中，人们发现了，当初潘赞化赠送的项链和怀表，这两件爱情信物她保存了40多年。
1984年，
她的挚友与爱慕者王守义，遵循她的遗愿，不惜斥重金，竭力促成画作归国。
4000多件遗作远涉重洋，被安徽省博物馆收藏入库，包括油画、素描、速写、版画等等。由于她一生出售的画作寥寥无几，她的绝大部分作品都回国了。那一刻，她的艺术心血结晶，终于魂归故里与祖国相见了。
而随着时间的流逝，她的作品更加光彩夺目。
她的油画作品融合中西，色彩线条互相依存，用笔俊逸洒脱，别有趣味。
她的作品只要出现在拍卖会上，必然拍价不菲。
窗边裸女《窗边裸女》，成交价为465万
浴后裸女《浴后裸女》，2011年以487万元的价格成交
塞纳河草地上的牛群《塞纳河草地上的牛群》，以495万人民币的价格成交
躺在沙发上的女人《躺在沙发上的女人》，以514万元人民币的价格成交
浴后四美姿《浴后四美姿》，以717万元人民币的价格成交
自画像《自画像》，2005年在香港佳士得拍出9,640,000港元，折合成人民币为783万元。
非洲裸女《非洲裸女》，2006年西泠拍卖以902万的高价成交，成为全场之最
潘玉良的《青花红菊》以1450万港元成交。
《海边三裸女》，2014年春季拍卖会中以1667.5万港元成交
她笔下的女子并不美，但她们都处在一种蓬勃的生命状态里，活泼、热烈、激情！
有人说：“潘玉良一生都在画自己、画女人。她文化程度不高，没有因袭的文化负担，没有故作高深的形式招式，但画面里却充溢着一种，‘无邪的赤裸’，一股‘蛮性’，一种赤子般的单纯、真诚和坦然。”
她的自画像也直面了真实的自己，甚至夸张地画出了丑，这样的诚实，需要非凡的勇气。
她没有最美的容貌，更没有显赫的家世，她这一辈子，就是要争口气，从扬州到上海，从上海到法国，从妓女到婢女，从婢女到小妾，从小妾到学生，从学生到到教授，从教授到名画家，野心满满，一手烂牌，却冲破时代束缚，最终翻局，终成一代宗师。
徐悲鸿曾说：当时的中国画坛，能够称得上画家的人不过三人，其中一个就是潘玉良。
每个圣人都有不可告人的过去，每个罪人都有洁白无瑕的未来，她生如浮萍，却成落入凡间的璞玉，不沉于过往，不惧于明日，她隐忍，她坚持，她争气，她的节操，她的爱与情怀，她贡献于世的美丽才华，这样的她，如女神般美得不可方物！
125年前的今天，她曾来到人间，这样的不凡女子，这样的真女神，值得我们每一个中国人的致敬，伊人已逝，画魂永存！
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